Espagne / Amérique Latine, XVIᵉ siècle
SARABANDE
La danse lente des cours baroques
La Sarabande apparaît au XVIᵉ siècle dans l'Espagne et l'Amérique Latine coloniales, dans un premier temps comme une danse populaire jugée si sensuelle qu'elle est interdite par Philippe II en 1583. Reprise et épurée par les cours royales européennes, elle devient au XVIIᵉ siècle une danse de bal lente et solennelle à trois temps, très prisée dans les suites baroques.
Musicalement, la Sarabande accompagnera les plus grandes œuvres baroques — Bach, Haendel, Corelli — et deviendra un archétype de la danse noble : port de bras haut, marches solennelles, accents marqués sur le deuxième temps de chaque mesure. Elle a directement contribué à structurer la posture et le port de bras du ballet classique naissant.
Comment ça se danse
La technique & les figures
La Sarabande se danse sur une musique à trois temps lente, avec un accent musical marqué sur le deuxième temps de chaque mesure. Elle se pratique en couple ou en groupe, selon le protocole des bals de cour.
Les styles et les fondamentaux
La posture est haute, l'axe du corps très vertical, les bras portés en couronne ou tendus latéralement. Les pas sont mesurés, glissés, avec des révérences et des accents corporels sur les temps marqués.
Figures principales
- 01
Pas glissé
Marche solennelle glissée, appui après appui, avec suspension sur le deuxième temps.
- 02
Révérence
Salut protocolaire, base du langage courtois de la danse baroque.
- 03
Port de bras haut
Bras portés en couronne, signature de la posture noble.
Lire la musique
Musique baroque (Bach, Haendel, Corelli, Lully), suites instrumentales à trois temps.
Le saviez-vous ?
Explorer les rythmes
Même famille
Fondations Académiques
Connexions transversales
Des styles d'une autre famille, mais qui partagent un langage commun avec la Sarabande.